Por Blanca Espinosa

“Mañana” puede ser una promesa, una espera, una amenaza o una forma de aplazar lo que todavía no sabemos cómo resolver. Desde ahí surge Mañana, la exposición colectiva curada por Polina Stroganova en PALMA, Guadalajara.

La muestra reúne a más de treinta artistas locales e internacionales bajo una misma invitación: pensar el futuro desde perspectivas distintas, sin caer en la predicción. Un espacio de imaginación donde conviven lo íntimo, lo político, lo poético y lo cotidiano.

“Cuando pensé en Mañana, tenía muy claro que quería hacer una exposición colectiva entendida como una multitud de voces”, explica Stroganova. “Me interesaba reunir artistas con perspectivas muy distintas para construir, entre todos, una especie de coro que imaginara lo que podría ser Mañana”.

La exposición se presenta en un momento marcado por preguntas sobre el porvenir, pero no busca ofrecer una lectura única del presente. Para la curadora, era importante no ignorar el contexto actual, aunque tampoco quería construir una muestra explícitamente política o dirigida hacia una sola interpretación.

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“Me parecía insuficiente proponer un ejercicio meramente formal o estético cuando habitamos una realidad marcada por incertidumbres, transformaciones y preguntas profundas”, señala. “Más bien buscaba abrir un espacio donde lo político, lo íntimo, lo poético y lo cotidiano pudieran coexistir como distintas formas de pensar el porvenir”.

Uno de los elementos que ordena la exposición es el formato común. Las obras parten de una medida aproximada de 60 × 40 centímetros. La decisión no es únicamente una cuestión espacial. Según Stroganova, se trataba de establecer un terreno compartido entre artistas de distintas trayectorias, procedencias y lenguajes.

“El formato de 60 × 40 cm establecía un terreno compartido, donde ninguna propuesta se impusiera sobre otra por una cuestión de escala”, explica. Esta condición permitió construir una museografía en la que las relaciones entre las obras surgieran desde el contenido, los contrastes y las afinidades, más que desde jerarquías visuales.

La diversidad de artistas fue parte central del proceso. La exposición incluye obras de Adiós Paraíso, Alejandro Almanza Pereda, Alejandro García Contreras, Alfonso González Jr., Ana Sofía Esteva, Ángela Leyva, Annika Kahrs, Cecilia Miranda, Christian Jankowski, cosa rapozo, Cristopher Cichocki, Edgardo Aragón, FORT, Fritzia Irízar, Galia Eibenschutz, Iñaki Bonillas, Ismael Sentíes, Jose Dávila, Julieta Beltrán Lazo, Julius Heinemann, Leo Marz, Leonardo Ascencio, Luis Alfonso Villalobos, Luisa Mendoza, Martín Soto Climent, Mauricio Muñoz, Maximiliano Ruelas, Napoleón Aguilera, Nicole Chaput, Raúl Rebolledo, Rodrigo Ramírez Rodríguez, Rubén Méndez, Sandra Slim, Silvestre Borgatello, Tania Franco Klein, Victor Del Oral.

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Buena parte de las piezas fueron concebidas específicamente para Mañana. Eso hizo que el proceso curatorial se desarrollara de manera gradual, conforme cada artista respondía a la invitación.

“Durante buena parte del proceso yo misma no sabía qué obras terminarían formando la exposición”, cuenta Stroganova. “Poco a poco fui descubriendo las propuestas de cada artista, y fue un ejercicio de enorme confianza: dejar que el proyecto creciera desde la imaginación individual de cada uno”.

El reto, explica, fue evitar que la exposición se convirtiera en un simple conjunto de piezas o en un salón sin lectura. Para ello, propuso una narrativa abierta, construida a partir de afinidades y no de categorías cerradas. Algunas obras dialogan desde lo poético, otras desde lo político; algunas imaginan escenarios apocalípticos, otras se acercan a lo utópico, lo especulativo o lo humano.

“Era importante que cada obra conservara su autonomía”, afirma. “Al final, cada artista propone su propio mañana, y precisamente en esa convivencia entre miradas distintas es donde aparece el verdadero sentido de la exposición”.

La muestra también permite mirar el momento de PALMA dentro de la escena de Guadalajara. La galería trabaja con artistas jóvenes y de mediana trayectoria, y ha construido una programación enfocada en prácticas contemporáneas con procesos de investigación sostenidos. En este caso, abrir sus salas a una colectiva con más de treinta artistas y muchas obras nuevas implicó asumir un proyecto con un resultado que no estaba completamente definido desde el inicio.

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“Me pareció maravilloso que una galería joven y comercial abriera el espacio para llevarlo a cabo, porque evidentemente es un proyecto que implica cierto riesgo”, dice Stroganova. “Al trabajar con tantas obras nuevas, realizadas específicamente para la exposición, no sabes de antemano qué tipo de piezas se van a entregar ni cómo va a resultar finalmente la muestra”.

Para la curadora, quien ha trabajado en Berlín, Londres y Ciudad de México, presentar esta exposición en Guadalajara también forma parte de un interés más amplio por dialogar con escenas fuera de la metrópoli.

“En los últimos años he tenido cada vez más interés en salir de la metrópoli y entrar en diálogo con otros contextos: lanzar propuestas, escuchar otras escenas y observar cómo reaccionan”, comenta.

Con Mañana, PALMA presenta una exposición que no intenta responder qué va a pasar en el futuro. Más bien reúne distintas formas de imaginarlo. Entre obras críticas, íntimas, poéticas, especulativas y atravesadas por el humor, la muestra propone pensar el porvenir como una construcción compartida.

Citas: Polina Stroganova. 

Imágenes:  MAÑANA, vista de exposición en PALMA galería, Guadalajara, 2026 cortesía: PALMA. 

Foto: Agustín Arce Figueroa

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